Le ciel à gagner témoigne de la désillusion postmoderne, qui met en évidence l’existence de nos contemporains captifs d’une vie professionnelle routinière jusqu’à l’absurdité : sa poésie emprunte une tonalité narrative tantôt cynique, tantôt tragique, riche en images neuves ; emplie d’humour noir, car forte en vérités poignantes et âpres. 

Cette oeuvre hybride, qui se situe entre le roman et la poésie en prose, met en scène un narrateur profondément ému et perturbé, qui ne semble pas tout à fait survoler la mêlée chaotique, mais qui éprouve plutôt une véritable sympathie, par de mystérieuses affinités, pour la vie insipide que mènent les humains prisonniers d’une société de consommation et de surproductivité. 

Témoin de toutes ces détresses feutrées qui tentent d’échapper à la grisaille urbaine, David Ménard propose, dans Le ciel à gagner, par la voix de son narrateur sensible, qui a le regard d’un ange conscient de la difficulté d’être sur terre, un chant qui laisse entrevoir, au bout des peines et des chagrins, une éclaircie qui serait une ode à la vie.